On peut croire que le mouvement de donner un peu de lumière à nos écrans est en marche outre-manche, avec le grand succès de la série One Upon A Time portée par Jennifer Morrison (Dr House). Cette série relie réalité et contes de fées, j’ai hâte de découvrir çà !

En attendant, dans l’ensemble des séries d’enquêtes qui régissent notre grille de programmes télévisés, il a bien fallu que j’assouvisse mon manque de séries. J’ai remarqué que j’étais très portée par les femmes dans mes addictions hollywoodesques. Desperate Housewives et The Good Wife occupent les premières places dans mon top. Ce sont celles qui m’enivrent le plus. La première atteindra bientôt le statut de série historique, sortant par la grande porte avec une vraie fin.
The Good Wife plus récente, est un vrai bijou d’interprétation… Mais je ne vais pas me répéter, alors que je vous en ai déjà parlé ici.

Mais il y a aussi une série masculine que je ne me lasse pas de regarder : Mentalist.

src/ bf.img.v4.skyrock.net

Bien que ma relation avec elle et l’épisode pilote se soit d’abord soldée par un échec, j’ai finalement appris à l’aimer. Les premiers épisodes de cette série ne semblaient montrer que des personnages stéréotypées, et fades. Finalement au fil des saisons, on découvre peu à peu leur vraie personnalité, leurs secrets et leurs émotions. Tout au long des saisons, les épisodes construits autour de l’énigme de John Le Rouge, assassin des femme et fille de Patrick Jane, le mentaliste, sont très intéressants.

« Dear Mister Jane,
I don’t like to be slandered in the media, especially by a dirty money-grubbing fraud. If you were a real psychic, instead of a dishonest little worm, you wouldn’t need to open the door to see what I’ve done to your lovely wife and child. »
(« Cher Monsieur Jane,
Je n’aime pas être calomnié dans les médias, surtout par un charlatan mercantile et profiteur. Si vous étiez un vrai médium, et non une petite larve crapuleuse, vous n’auriez pas besoin d’ouvrir cette porte pour voir ce que j’ai fait à votre jolie femme et à votre enfant. »)

src/ fr.wikipedia.org

src/ ladymadd.fr

Rares sont ceux qui oublient totalement ce fil rouge, et chacun a un indice à apporter pour déterminer qui il est.
Notons également qu’une série n’est réussie que grâce à l’interprétation des personnages. Dans la saison 3, la dernière diffusée, Simon Baker joue des émotions très intenses loin des traits habituels du personnages de Patrick Jane. D’un habituel arrogant, on le découvre fragile, touché, tétanisé. Les derniers épisodes sont très rythmés, et dans la chasse à la découverte de John Le Rouge et son complice au sein du CBI, on assiste à deux scènes très réussies.
Le principal avantage de cette série est la suggestion des victimes. Il y a peu d’images ensanglantées, le scénario reste principalement axé sur ce qui ne se voit pas : comment le mentaliste réussit à lire l’esprit des personnages. C’est peut-être aussi ce côté fantastique de la série qui me plaît !

Mais peut-être est-ce aussi le personnage de Patrick Jane. Comment ne pas être touchée par un tel physique. Avez-vous remarqué que les séries télévisées participaient à l’exacerbation du pouvoir de séduction des quarantenaires ? On savait déjà qu’en vieillissant les hommes deviennent de plus en plus séduisants, mais mis à leur avantage par le maquillage, c’est encore plus frappant. Finalement, on s’éloigne peu à peu de l’image de jeune acteur à la peau lisse qui faisait temps vibrer dans les années 90…

Et vous, quelles sont vos séries favorites ?

D’ailleurs ce soir, c’est le dernier que je regarde : La nouvelle Blanche-Neige sur France 2. J’étais intriguée par cette nouvelle version du conte de Perrault, à la française, et en film ! Claire Keim en méchante : il fallait que je jette un coup d’oeil.

src/ critique-film.fr

Mais je ne m’attendais certainement pas à une comédie musicale un peu rock’n'roll. De jolies scènes attendrissantes, d’autres m’ont arrachées des fous rires. Notamment la seconde scène musicale de Blanche au pensionnat qui avait quelque chose d’incompréhensible, créant plusieurs points d’interrogation dans mon esprit. D’autres ont tenté ma main de zapper, comme celle du photographe M. Neige dans sa cage de prison chantant « Peu m’importe si tu m’aimes ».
Il faut que je vous explique le concept de Blanche-Neige dans le Paris de 2011. Blanche est une orpheline de 17 ans dans un pensionnat de jeunes filles. Elle ne connaît pas son père qui n’est autre qu’un riche chef d’entreprise tout fraîchement marié. Après avoir été empoisonné, la jeune veuve qui espérait être la seule héritière apprend l’existence de la fille cachée, et cherche donc à la faire disparaître. Blanche rêve d’une carrière de mannequin, et d’un casting proposé par Adrien Neige. N’est-ce pas formidable ! S’ensuit la rencontre de Blanche avec 7 enfants abandonnés, portant tous des surnoms (voleuse, tchatcheur, rêveuse, téléchargeur, …), et la transformation de la reine mère (Claire Keim) en une sans-abri digne de la sorcière de Disney.

Original, risqué, j’ai été curieuse, je me suis parfois moqué, mais finalement j’ai bien aimé ! Profitons des derniers jours de décembre pour redevenir enfant avant de récupérer son âme d’adulte aux premières minutes de 2012.

Ou pourquoi les films aussi réels que la vie sont-ils les plus émouvants ?
La vie recèlerait-elle tant de passions, de sentiments, et d’expériences ?
C’est en regardant ce film que ce qui n’était qu’hypothèse s’est révélé à moi comme une évidence. La vie est bien plus intense, plus forte, plus riche, que toute histoire tirée de l’imagination d’un scénariste. Les personnages de Mélanie Laurent sont ultra-réalistes. Tout au long du film, on a l’impression que Mélanie Laurent filme en transparence une famille comme une autre. La nôtre peut-être. Cette sensation transparaît des remises en question de Marine, aux prises de conscience de Lisa. Marine, interprétée par Marie Denarnaud, et Lisa, jouée par Mélanie Laurent, sont deux sœurs, ne formant qu’une référence aux yeux du fils de Lisa, 5 ans. Chacune lui apporte une part différente de son éducation. L’autorité et la sécurité pour Lisa, la culture et les confidences pour Marine. Dans ce duo siamois, l’amour va arriver comme un cheveu sur la soupe, en séduisant Marine… Aussi intense que perturbateur…

Le point de bouleversement du film est calqué sur des drames comme on en voit chaque jour dans les journaux : un peu d’étourderie, des rêveries, une voiture, et Marine est dans le coma.
Les Adoptés est un titre très joliment choisi pour définir le sentiment d’abandon, de solitude lorsqu’un être cher nous devient inaccessible. Les personnages deviennent des adoptés, amputés d’un élément important de leur vie, lequel git inerte sur un lit d’hôpital.
J’ai aussi aimé l’absence de caractère omniscient dans ce film. Les choses de mettent en place, avancent, uniquement a travers le regard des personnages principaux.

Alors que Canal+, du haut de sa tour d’ivoire, continue de regarder les autres chaînes avec dédain, des programmes frais et contemporains attirent les téléspectateurs. Avant, le doigt zappeur prenait soin de survoler le chiffre 5, symbole de l’ennui, sans le toucher. Aujourd’hui, je suis moi-même surprise d’appuyer volontairement dessus. Alors que les autres chaînes ne se renouvellent pas, la 5, elle, sort du lot.

Depuis plusieurs années, Alessandra Sublet s’applique à donner à l’émission une image de bonne humeur, de naturel, et de proximité. La présentatrice qui a fait un excellent virage à 180°, quittant les émissions de télé-crochet de M6 , pour animer son propre programme d’info, est aujourd’hui le visage du magazine du soir.
C à vous est coloré, ouvert, et empreint d’une certaine liberté d’expression. Nous sommes loin du Grand Journal, qui réussit à se maintenir au fil des années, mais qui finalement est plus froid, et lisse. Chaque chroniqueur a un temps de parole rigide fixé par le charismatique chef d’orchestre Michel Denisot. Cette année, j’ai tout de même eu un grand plaisir à voir et entendre la toute nouvelle chroniqueuse américaine China Moses, qui apporte une vraie touche de gaieté à un plateau noir et blanc.
Bien que C à vous se soit clairement inspiré du Grand Journal, en divisant son émission en deux parties, mêlant sérieux et légèreté, la première n’a finalement rien à voir avec l’autre. Utiliser un loft comme plateau télé était un vrai défi. Le programme se compose comme un magazine, mêlant sujet d’actualité, cuisine, politique, internet, musique, culture. Les invités se comportent comme de vrais invités, apportant le cadeau digne d’un convié dans un univers personnel. Le programme est en direct ce qui lui donne un naturel  qui crève l’écran. On aurait presque envie d’être nous aussi invités au milieu de cette grande famille…
Bien sûr, je ne suis pas dupe, l’envers du décor est peut être très loin de l’image de l’émission… Là est tout son génie…
C à vous à 19h00, tous les soirs de la semaine, et C à vous la suite à 20h25

D’autres programmes méritent un coup de projecteur. Les Maternelles (8h55), désormais cultes, a été la première émission largement suivie sur France 5. Depuis cette année, c’est Daphné Burki qui assure le programme lui donnant un nouveau style un peu déjanté, branché, et attirant encore plus de jeunes mamans.

Quand on vit seul : les discussions médiatiques, les scénarios, animent des personnages réels ou imaginés, chaque jour différent, mais apportant tous une présence physique au vide ambiant. Souvent en rentrant du travail, après avoir passé une journée dans le brouhaha professionnel, les transports en commun, se retrouver seul à seul avec le silence peut être impressionnant, voir effrayant. Allumer la télévision devient alors un réflexe pour tous les moments où écouter le silence est trop pesant.
Contrairement à la musique, l’image apporte un vrai regain de vie.
Savez-vous cependant que l’overdose peut vite arriver ? Trop de programmes plus idiots les uns que les autres, des rediffusions à n’en plus finir, des morts sur toutes les chaînes, à toute heure de la journée, … Viens un jour, où vous dites stop. Mais comme toute addiction, il faut réussir à s’en détacher, et il est clair que ce n’est pas forcément évident. Il y a un moment dans la journée où l’allumer vous est vital : infos du matin, série pour s’évader en rentrant le soir. Ces moments, vous ne les savourez pas, vous n’écoutez pas, vous vous imprégnez simplement de se présence.
Petits conseils :
- allumez votre poste uniquement pour regarder quelque chose que vous aimez vraiment.
- Dites stop au zapping sans fin. Faites une fois le tour des chaînes pour voir si un programme vous plaît. S’il n’y en a aucun, renoncez, éteignez.
Il y a tant d’autres choses plus riches à faire ! Lire, par exemple, développe davantage l’imagination qu’un film. Cultivez-vous…
La télévision nous tire vers le bas, c’est certain. Les journaux télévisés sont répétitifs, frôlent parfois la désinformation, ou même la déformation (certains reportages). Des séries qui se ressemblent toutes, et qui nous rappelle chaque jour de chaque semaine à quel point notre monde est sombre, … Il y a clairement davantage de points négatifs à la regarder que de points positifs…

Alors vivez ! Occupez-vous ! Intelligez-vous !

Voilà, moi je suis une fille, donc j’aime. Mais il semble que Glee n’ait pas du tout le même effet sur les hommes.

Comprenez-bien : l’homme viril ne comprend pas que tant de personnes à travers le monde se passionne pour ce groupe fait d’hommes qui chantent (brillamment, mais pas conforme au concept de l’homme viril…).
Comment accepter qu’une série remette en question le statut de l’homme sportif, en lui préférant l’homme artiste ? Glee met le chant au centre des intérêts d’une poignée d’élèves plus différents les uns des autres, mais surtout tous différents de l’image lisse de l’étudiant que nous offre habituellement les séries américaines :
- le footballeur qui se bat plus au chant qu’au sport
- les pom-pom girls qui veulent développer un autre talent que l’acrobatie
- des affinités qui se créent entre deux étudiantes que tout oppose selon les codes « pseudo-sociologiques »
- …

Mais où est donc passé l’homme qui tape sur la table ? L’homme qui s’impose par le seul fait d’avoir un sexe qu’il considère comme le sexe fort ?
Amoureux, rebelle, handicapé, efféminé, l’homme ne s’y retrouve plus, il préfère zapper…

Mais, restez, vous ! Laissez-vous tenter par la bande-annonce de la série (W9) :

Alors qu’en pensez-vous ?

source : critique-film.fr

The Good Wife est une série d’investigation, comme tant d’autres (Les Experts, NY Unité Spéciale, Cold Case, NCIS, …) si ce n’est que la scène se passe dans un cabinet d’avocats. La situation d’Alicia Florrick parle à toutes les femmes : mère d’adolescents, femme ambitieuse, épouse trahie, épouse fidèle, femme courtisée, femme méfiante, … Ou comment réussir au travail, assumer son rôle de mère de famille, conserver son honneur alors que l’on est trahie, résister à l’appel de l’adultère (ou de l’amour), ne pas corrompre ses valeurs, … La vie de toutes les femmes d’aujourd’hui, … Enfin, la vie fantasmée des overbookées !

Donc, ma nouvelle meilleure amie Alicia Florrick, et son monde incroyable sont diffusés en prime-time sur M6, tous les jeudis soirs. Une place à la hauteur de la série penseront certains…

Oui, si on oublie que la chaîne passe les épisodes en mode ultra-speed !
Au début : 3 épisodes inédits
La semaine dernière : 4
Et ce soir : 5 … (!!!) et inédits !

Oui, oui, on est tous ravis de voir la série, mais c’est totalement ridicule de passer autant d’épisodes d’un seul coup. Cela casse complètement la captivité du scénario … M6 se vante de pouvoir diffuser une série aussi excellente, et a révélé conserver une bonne place en prime-time pour la seconde saison dès l’acquisition des droits. Elle gâche pourtant sans ménagement la pépite qu’est cette série américaine ! Quel dommage…
On soupçonne la chaîne d’être déçue par les audiences : 12% de parts d’audience, malgré de belles réussites auprès des convoitées ménagères de moins de 50 ans (source:Ozap).

L’actrice qui vient de fêter ses 30 ans le 19 janvier dernier, marche dans les pas de sa soeur Alexandra Lamy. Comme elle, c’est une série quotidienne sur le couple qui l’a fait connaître : « Scènes de ménages » (sur m6, à 20h05 chaque soir de la semaine). Cette série a apporté de la lumière sur son spectacle qu’elle représente depuis 2009. On a pu également la découvrir dans le film « Tout ce qui brille ».

Audrey Lamy a du talent c’est certain, son personnage est étonnant, et c’est bien souvent elle qui fait rire plutôt que ses mises en scène. Elle séduit davantage un public féminin que masculin car elle traite de sujets bien connus des femmes : la jalousie, les dépenses, la rivalité féminine, la contraception, …

Je vois son spectacle comme celui qui la révélera et qui fera de ses prochains des vraies pépites de plaisir, et qui lui fera atteindre le stade d’artiste reconnue. Ce premier manque de structure. Les spectateurs sont très mitigés à la sortie de la salle et pointe du doigt la mauvaise mise en scène, et notamment Alex Lutz qui tirerait la représentation vers le bas. Il faut dire que la représentation commence par une série de scènettes qui se suivent à la manière d’une histoire, et on passe d’un coup à des interprétations de personnages. Il manque un fil conducteur certain entre Steriline, Lindsay Davenport, et Facebook.

Mais la plupart des spectateurs s’accorde pour dire que la bonne humeur est bien là, et que c’est une vraie graine de talent. On a hâte de voir la suite !

En attendant voici mon sketch favori : Lindsay Davenport, un sketch magnifique sur les films américains. Il est apparemment très connu sur la toile, mais ne l’ayant pas vu avant le spectacle, j’ai eu un vrai fou rire à le voir en vrai ! … Et puis finalement, je vous conseille d’aller la voir en vrai ! Le site Cityvox propose parfois des réductions sur certaines dates : n’hésitez plus !

Toutes les publicités ne sont pas disponibles sur la toile…
N’est-il pas tant de repenser la publicité ? Au moins pendant une période, le temps qu’elle nous devienne imbuvable…

Si vous êtes plus curieux, vous pourrez choisir un journal d’information au hasard ou regarder le journal qui était diffusé il y à 10, 20 ou 30 ans exactement. Une initiative qui avait déjà été amorcée avec le site de l’ina, mais cela n’était pas assez fiable, pour preuve la page dédié au journal de ma naissance ne fonctionne pas http://www.ina.fr/communaute/journal. Avec cette nouvelle, dailymotion devrait pouvoir renforcer son nombre d’utilisateurs en France !

Pour voir le journal du jour de votre naissance sur Dailymotion, c’est ici : http://www.dailymotion.com/sas/jtn